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2019

14 articoli

Un’intrigante, elegante Regina di Cuori approda a New York dopo un lungo viaggio. Con la sua naturale e spontanea sofisticatezza, reinterpreta un mondo caleidoscopico ricco di impressioni fascinose e travolgenti vibrazioni. Nella sua valigia tanti modelli CHIARA BONI La Petite Robe, sempre raffinati e confortevoli. La magica atmosfera dell’Africa è evocata dalle stampe animalier, che spaziano da macule giraffa e leopardo fino alle striature tigre. Dall’Est, questa Regina di Cuori super chic porta con sé motivi paisley dalle origini persiane e ikat malesi. Passando per il Messico, meravigliose farfalle multicolore inspirano una maxi stampa allover. La femminilità determinata che caratterizza il marchio si traduce nelle versatili silhouette dalle forme attillate, con dettagli cintura che segnano la vita, e dai nuovi tagli boxy. Applicazioni floreali sbocciano sulle spalle e sulle maniche di tute e abiti a colonna, mentre tagli asimmetrici danno un tocco fresco e spontaneo ai foulard dress nel nuovo morbidissimo slim jersey. Un satin plissettato arricchisce gli intriganti volumi degli abiti da sera black & white, e si abbina ad inserti jersey stretch sui maxi dress presentati in una gioiosa palette corallo, rosso, giallo, blu e verde. Glamour, versatile, a tratti eccentrica la Regina di Cuori è capace di sorprendere con giochi di stile cowboy: stivali e cappelli texani, foulard e zaini in stampe di stagione, stravaganti orecchini e sexy bustier. La donna della SS20 di CHIARA BONI La Petite Robe è una Regina di Cuori country folk e metropolitana che riesce ad abbinare giorno e sera in modo chic ed originale, impossibile sfuggire al suo fascino. La collezione CHIARA BONI La Petite Robe Primavera Estate 2020 ha sfilato a New York il 7 settembre al Gallery II at Spring Studios di fronte ad un parterre di ospiti e celebrities addicted al marchio italiano. Tra gli ospiti in prima: Cara Kennedy Cuomo, attivista della sostenibilità, che ha sposato con entusiasmo il progetto Chiara Boni La Petite Robe con EUROJERSEY “Measuring for a Sustainable Future” e ne è diventata Ambassador, Kerry Kennedy, Caroline Vreeland, Janet Montgomery, Kathrine Narducci, Nichole Galicia, Julie Mintz, Bojana Krsmanovic, Nibar Madar, Mollye Rogel, and Wendy Williams. www.chiaraboni.com  facebook

Fabiana Gabellini, giovane fashion designer di Cattolica, sin dalla fondazione del suo omonimo brand nel 2012, ha condiviso la frase del famoso drammaturgo e scrittore Oscar Wilde.  Diplomatasi come“Esperta di Moda e Costume” ha proseguito gli studi presso l’Ateneo Carlo Bo di Urbino conseguendo la Laurea in “Progettismo di Moda” e, nel 1999, ha iniziato subito prestigiose collaborazioni con famose griffe del panorama fashion:  Alberta Ferretti, Jean Paul Gaultier, Moschino, Ozbek. Fabiana ha inoltre realizzato i costumi di scena per la stagione lirica del Teatro Rossini di Pesaro, ha presentato le suecollezioni alla Milano Fashion Week, a Cinecittà, ad Altaroma e, presso  il Museo  Gam di Milano, ha collaborato con l'Associazione Ada Danze Antiche per  un omaggio a Isadora Dunkan. Ha inoltre partecipato a 3 edizioni della manifestazione Arte & Musica a Roma ideata dal grande Maestro Michele Spanò. Giovane e determinata, con un notevole background, nel 2017 crea ‘Arte da Indossare’: un progetto che vede protagoniste le opere pittoriche di artisti contemporanei stampate su seta  e utilizzate per la realizzazione delle sue creazioni Haute Couture in limitededition. Nel 2019, Fabiana Gabellini apre il suo primo flagshipstore nel cuore di Cattolica, in Via Matteotti 26, una Boutique esclusiva nella quale la tradizione di famiglia si fonde con la contemporaneità. Le creazioni sartoriali di Fabiana Gabellini enfatizzano e valorizzano ogni donna attraverso l’utilizzo di materiali pregiati, le lavorazioni fatte a mano, la ricchezza delle decorazioni, la costruzione architettonica  dell'abito realizzato su misura, i cromatismi, l’eleganza, la femminilità, lo stile totalmente personalizzabile.La passione per la Danza, la Musica, il Teatro sono fonte di grande ispirazione per Fabiana Gabellini che riesce sempre a fondere arte e moda in maniera molto equilibrata poiché consapevole che entrambe hanno lo scopo di comunicare un messaggio che può essere innovativo, rivoluzionario o strettamente individuale. Alla base delle collezioni couture di Fabiana Gabellini c’è sempre il concetto che ‘l’abito fa il monaco’ non semplicemente perché lo veste ma ancor più perché lo distingue rivelandone lo stile e la personalità. Diviene riduttivo quindi considerare la moda di Fabiana Gabellini come semplici capi di tendenza perchè le sue creazioni sono un connubio di arte, tradizione, innovazione, specchio della società nella quale viviamo.  L’eleganza dei suoi outfits sono la sintesi tra buon gusto, garbo ed individualità. Fabiana disegna abiti dal fascino particolare, con finiture e cuciture d'altri tempi, utilizzando nobili materiali, dedicate ad una clientela esigente, raffinata, che ama uno stile originale, di inconfondibile classe e di grande raffinatezza. Gli abiti, sebbene rivisitati e rielaborati in chiave moderna, sono indiscutibilmente Classic-Chic: seducenti ma, al tempo stesso, facilmente indossabili; un doppio esercizio di stile per realizzare look che, come sogni, sono evanescenti e senza tempo. Un ensemble di capi arricchiti dalle più preziose lavorazioni, dalla personalissima interpretazione creativa di Fabiana Gabellini che vuol essere l’espressione di un eccelso Made in Italy, che lei stessa considera un impegno ed un privilegio, da indossare con orgoglio. Un mix di textures e di linee, dal taglio semplice e ben definito, riconducono all’âge d’or della couture francese e italiana sapientemente mescolata ad una vocazione astratta dell’arte moderna. Uno stile preciso ma diverso che crea un’eccezionale liaison tra l’allure d’antan ed una visione decisa e serena del futuro. Gli abiti, perfetti per un diner en ville, sono romantici, aggraziati, seducenti e pratici, un passe-partout per la poliedrica giornata della  moderna businesswoman che passa dal lavoro alle occasioni mondane. Mises uniche ed esclusive che la griffe Fabiana Gabellini dedica alla donna “unica” che le indosserà. www.fabianagabellini.com  facebook

La Maison Veronica Parwin prende il nome dalla sua giovane stilista Milanese che ha saputo allineare tradizione e modernità per realizzare e proporre le sue collezioni nel mercato Europeo ed Internazionale. L’essenzialità ed il rigoroso atteggiamento verso scelte ponderate, attenta a tutte le condizioni che finalizzano il rispetto per l’ambiente e quanto lo circonda hanno determinato la decisione di mantenere “studio, realizzazione e produzione” esclusivamente in Italia. Tutti gli elementi sono l'espressione dell'impegno della sua creatrice verso lo spirito indipendente e la forza delle Donne, ha ritenuto onorare la sua città chiamando la collezione di punta Ambrogina. www.veronicaparwin.it  facebook

Cotone® Made in Italy è il brand fashion nato dall'estro e dalla creatività della speaker radiofonica Greta Mariani. Il nome del marchio porta in sè le peculiarità che lo contraddistinguono: la composizione dei tessuti 100% cotone, fibra nobile e anallergica, e la realizzazione artigianale dei capi fatta in Italia, in tutta la sua filiera produttiva. Da sempre informata su tutto ciò che è "up to date", Greta ha dato vita ad un marchio progettato con un'ottica "tailor made", secondo la quale è il vestito che si deve costruire attorno al corpo, esaltandone le forme e le peculiarità. Con Cotone® Made in Italy, a ciascuna fisicità è "cucito addosso" un taglio diverso. Punto di forza del brand, infatti, è il Bra PushUp, ovvero un sistema di coppe modellanti inserite internamente nell'abito, un brevetto esclusivo del marchio che permette di ottenere un duplice scopo: dare volume a chi desidera un effetto "wow" e assicurare sostegno a chi ha forme più generose. Questo grazie a due tipologie di coppe, la A e B, e a un sistema di taglie e modelli: lo Slim, adatto ad un fisico classico, il Comfort, per una silhouette più morbida, e il Comfort Plus per taglie curvy. Per la nuova stagione, alla Continuative Collection di abiti in tante varianti "color block", da sempre cifra stilistica del brand, si affiancano cinque Capsule Collection: Cotton Lurex e Cotton Glitter, ispirate agli scintillii e all'internazionalità della disco, e Cotton Flowers, Cotton Lace e Cotton Stripes, che strizzano l'occhio agli anni Novanta, ai giri in Vespa e a tutto ciò che richiama il Made in Italy. Tutte le Capsule conservano le peculiarità del brand (il Bra PushUp, ma anche il taglio all'americana sulla schiena, che esalta la forma delle spalle). Grande novità di quest'anno, anche la speciale BeachWear Collection in serie limitata, in quattro modelli: il classico Swinsuit intero, il Bikini, lo sportivo Beach Top e la sua variante Beach Zip. Tutti sono disponibili non solo in monocolore, ma anche in Cotton Lurex o Cotton Glitter e progettati per essere indossati all day long, dalla mattina in spiaggia fino alla sera in discoteca, magari abbinati agli altri items della famiglia Cotone: pants, Beach CoverUp e molto altro. L'attenzione che il brand riserva al tessuto, è unica nel suo genere. I capi in Cotton Glitter sono in 100% cotone, perfetti per chi ha una pelle sensibile e cerca il massimo della delicatezza, ma coniugata a tagli moda e colori attuali. Il Lurex, invece, è un tessuto in filo di argento, oro o bronzo, doppiato internamente in cotone 100%, a tutto vantaggio del comfort sulla pelle. Il Cotton Lace è un pregiato pizzo di cotone, doppiato in 100% cotone anche al suo interno. Cotone® Made in Italy si riconferma anche per questa stagione come l'unico brand tutto italiano che è riuscito a portare il cotone, tessuto pregiato, nobile e confortevole per eccellenza, al suo massimo livello come sperimentazione nei tagli e nelle cuciture. www.cotonemadeinitaly.it  facebook

Porto Selvaggio è il nome di un angolo incantato del Salento, dove la terra incontra il mare, un luogo di scogli, dune, spiagge incastrati nella rilucente flessuosità trasparente delle onde. Porto Selvaggio è anche il nome della capsule arrivata sul mercato statunitense nell’estate 2018,realizzata da Hot Couture, dove Veronica De Luca, anima creativa del brand, propone ancora una volta, un elemento disrupting come rappresentazione della visione,sempre più definita, della donna smart, audace, creativa, libera: il modello TRICK-INI, futuro it-swim dell’atelier salentino. Realizzato in soffice tessuto lycra a effetto glossy, in versioni limitate, il TRICK-INI nasce declinato su tre stili differenti, studiati nei minimi dettagli per coniugare l’espressione artistica ad una perfetta vestibilità e dall’astuta, ecologica semplificazione dello spazio e delle risorse. Lacci intrecciati e inserti da staccare creano look sensazionali; per giocare con le forme ed i colori, e creare, inventare, sistematizzare intelligentemente abbinamenti stilosi e pragmatici con qualunque capo estivo. Un modello chiave da portare sempre con sé, estremamente versatile per venire incontro alle esigenze slow fashion di chi viaggia leggero, con una valigia compatta che contenga di meno e di meglio. www.veronicadeluca.it  facebook

Purezza, sincerità e amore sono alla base delle sue ispirazioni nella "LOVE" collection di Jlenia Di Bonaventura; e cosa poteva rappresentare al meglio queste tre parole?! Il CUORE. 
Realizzate in tanti colori e personalizzabili con le nostre iniziali.
"Se hai cuore non puoi perdere nulla dovunque vai, puoi solo trovare." facebook

Aquaviva è un brand luxurybeachwear che si ispira all’incantevole paesaggio della Baia di Nerano, lungo la Costiera Amalfitana. Acquaviva D’Aragona, giovane stilista e ghost designer, che affascina e conquista con i suoi modelli mare, creati con tessuti lurex, pizzi e tulle, per essere indossati come dei gioielli, da mattina a sera, per un bagno al mare, ma anche per un aperitivo sulla spiaggia all’ora del tramonto. Bikini, trikini e modelli interi vestono di sinuosa femminilità la bellezza del corpo femminile, creando un mix raffinato di luci e ombre, attraverso gli scintillii oro e argento dei tessuti, che richiamano i raggi del sole sulla pelle dorata, facendone risaltare l’abbronzatura. Filati lamé che brillano e risplendono, donando a ciascuna donna il piacere di essere ammirata per il suo naturale fascino, in un intrigante gioco di luci. Caratteristiche essenziali della collezione:  Eleganza, raffinatezza, valorizzare le forme e la pelle della donna. I materiali sono fondamentali perché punta tutto sulla qualità e sulla lavorazione sartoriale che la designer ama seguire personalmente per ogni singolo pezzo, realizzati nei pregiati laboratori napoletani, secondo i canoni de Made in Italy. Pizzi, lurex e tulle sono tessuti eleganti e, anche se non sono semplici da utilizzare, ha cercato di inserirli con armonia nelle sue collezioni. Sono materiali che consentono di indossare un costume come fosse un gioiello, con la stessa preziosità. Obiettivo della stilista:  creare qualcosa che vada oltre il semplice beachwear. Le piace definire i suoi modelli come “Cocktail Bikini”. Caratteristiche donna Aquaviva: Forte, intraprendente, elegante e alla moda, ma soprattutto fiera del proprio corpo, consapevole della propria bellezza. Crescita futura Aquaviva: La designer sogna di avere la possibilità e l’onore di aiutare le donne, le piacerebbe realizzare delle capsule a sostegno di associazioni per la difesa dei diritti delle donne. La moda è stile, non solo dal punto di vista estetico.  Un altro obiettivo che insegue, per il prossimo futuro, è la sostenibilità: le piacerebbe utilizzare, se possibile, tessuti rinnovabili e del tutto naturali. www.aquavivamoda.com  facebook

Gota Blanca nasce nel 2007 dall’idea di due giovani artisti Napoletani. Passione, entusiasmo, creatività e qualità sono le parole chiave che caratterizzano ogni collezione. Gota Blanca punta su un prodotto esclusivo e artigianale 100% Made in Italy, frutto di una filosofia aziendale attenta a seguire ogni fase di lavorazione e di produzione, per offrire al mercato un prodotto diverso che si avvale della lavorazione sartoriale, affermando la vera tradizione del Made in Italy. Must have del brand sono le collezioni dipinte a mano, creazioni uniche, realizzate da esperte artigiane e sottoposte a tecniche di fissaggio che ne garantiscono un’eccellente tenuta nel tempo. Tutte le collezioni sono a tiratura limitata e ogni bikini è combinabile, è possibile creare così il bikini perfetto scegliendo modello e fantasia secondo il proprio gusto personale e che si armonizzi bene con le proprie forme, valorizzando l‘unicità di ogni donna. www.gotablanca.it  facebook

Der Aesthetik nasce in Italia nel 2018 e si ispira al saggio del 1860 “Vorschule der Aesthetik”, scritto dallo psicologo e statistico tedesco Gustav T. Fechner. Le sue ricerche sulla psicofisica lo portarono ad individuare la formula che regola il rapporto tra stimolo fisico e sensazione, tra anima e materia. L’origine di Der Aesthethik esprime una visione multiculturale e globalizzata del brand, dove la matrice italiana si contamina con la cultura europea, per aprirsi alle metropoli del mondo. La natura di Der Aeasthetik è quella di una piccola produzione artigianale che dà vita a un luxury brand internazionale. La missione di Der Aeasthetik è favorire lo sviluppo di produzioni basate sul valore del lavoro, sul rispetto delle relazioni umane e dell’ambiente, e sulla conservazione del sapere faticosamente coltivato nei distretti delle nostre provincie. L’unicità, concetto chiave della filosofia del brand, si esprime attraverso la scelta di materiali di altissima qualità. I pellami, rigorosamente di prima scelta, provengono solo da concerie italiane. Il processo produttivo, interamente artigianale, nasce e si sviluppa in piccoli laboratori del centro Italia, dove sopravvive un sapere antico, tramandato da generazioni. Ogni borsa è identificata da un numero univoco di serie. La collezione Der Aesthetik nasce da una forma iconica declinata inizialmente in tre prodotti dal design essenziale e minimalista. I materiali stimolano il tatto e la vista, la funzionalità del prodotto e le forme destrutturate si adattano ad un’esistenza veloce, postmoderna, facendo del genderless un tratto distintivo di Der Aesthetik. L’oro, materia per eccellenza, esprime l’identità di Der Aesthetik attraverso un valore assoluto ed indiscutibile. Ogni elemento in oro viene realizzato in laboratori orafi certificati, che ne garantiscono l’autenticità. L’accessorio in oro titolo 333 viene lavorato a mano e poi applicato su una lamina d’argento. www.deraesthetik.com

Martina Castroni, è l'ideatrice del marchio Monstera. Laureata in Architettura e durante gli anni di studi universitari si ritrova spesso ad affrontare esami relativi ai materiali. Proprio questi sono il punto di partenza per ogni architetto, proprio come gli spiega Mario Botta, in un convegno al Politecnico di Milano: “Parlare di materiali significa parlare di architettura”. Si riferisce ai materiali antichi, di come quest'ultimi ci parlino del passato, ma soprattutto esprimano in modo chiaro la loro natura; continua: “La pietra ci parla di gravità, il cotto di fuoco e terra, il legno della morbidezza”. Uno di questi ha catturato in modo ipnotizzante la sua attenzione: il legno. Usato fin dall'antichità e rimasto sempre un materiale all'avanguardia.. Le parole dell'Architetto Botta, in particolare modo quando associa al legno la parola "morbidezza", la fanno pensare. Lungo il corso dei suoi studi ha sempre visto il legno come qualcosa che sostiene le strutture, solido e inamovibile.. quindi perché morbidezza?
Il legno in realtà è un materiale molto flessibile se lavorato con i giusti metodi. Quando compriamo un mobile o scegliamo il top per una cucina spesso ci dicono "questo mobile è in ciliegio", ma in realtà è stato ricoperto solo da uno strato sottilissimo di legno: I TRANCIATI. I tranciati non sono altro che fogli di legno tagliati longitudinalmente da un tronco e ovviamente ne esistono di tutti i tipi, quanti sono gli alberi nel mondo. Da qui nasce la sua idea di creare con questi tranciati delle borse. La particolarità di queste creazioni è che ogni borsa sarà diversa dall' altra in quanto non troveremo mai venature del legno simili nel colore e nella forma. Esclusività è la parola d'ordine di questo progetto; ogni donna dovrà sentirsi unica nell'indossarla, senza dover rischiare di ritrovarsi ad una festa con la borsa identica a quella di un'altra invitata. Monstera: il nome del marchio è associato alla famosa pianta "monstera deliciosa". Questa pianta nasce con delle particolarissime foglie a forma di cuore che, con il passare del tempo,  diventano sempre più curiose: rompendosi ai lati, ogni foglia assume un fascino diverso, come il legno, e le mie borse ne sono la prova. Questa prima collezione è formata da tre modelli: grande, media e piccola. Sono molto versatili in quanto tutte hanno la tracolla per indossarle di giorno, con un abbigliamento smart o smart-casual, ma possono trasformarsi in bellissime pochette per una serata elegante. I tranciati utilizzati per questi tre modelli sono l'ulivo con pelle blu, Palissandro indiano con pelle rossa e Ebano con pelle nera/marrone. Borse in pelle e legno. Fogli sottilissimi di legno che vanno a caratterizzare una borsa sempre diversa e mai standardizzata grazie alle venature del legno e alla pelle conciata al vegetale che invecchia variando il suo colore iniziale. facebook

Stefania Malvezzi nasce circa quindici anni fa dall’esperienza e la professionalità di una donna con una grande tenacia e passione per il proprio lavoro. Da apprendista in un piccolo laboratorio a responsabile di produzione di una fabbrica. Solo successivamente a queste solide esperienze si concretizza il suo sogno: diviene ideatrice di una linea che porta il suo nome Stefania Malvezzi comincia così la sua avventura, con un piccolo laboratorio che oggi è una grande azienda di produzione, dove si respira odore di pellame, di colla e dove si incontrano fili da cucire di ogni colore. L’ esigenza di un mercato in continua evoluzione si fonde con l’inconfondibile impronta di chi conosce la tradizione per offrire prodotti unici nella loro creatività e soprattutto innovativi. Borse e accessori al passo con lo stile del momento, oggetti esclusivi per la donna, per evidenziare la sua femminilità in ogni occasione. facebook

Twicetoonice è un brand italiano di streetwear nato da due amici nel 2014 vicino a Torino. Fin dalla prima collezione cercano di differenziarsi dando un’impronta unica e riconoscibile alle loro collezioni. Avendo entrambi un ampio background musicale alle spalle, prendono ispirazione sia dalla scena clubbing/undergound che dalla scena hip-hop/ trap, andando a creare un nuovo punto di incontro tra i due universi. I capi Twicetoonice sono stati indossati da ambassador come Loco Dice, Cosmo, Yaya, Laioung, Shade, Keezy, Jaro e molti altri. Hanno inoltre avuto la fortuna di collaborare con molti artisti creando capsule collection in edizione limitata, come l’ultima firmata RIFFBLAST. Per la collezione SS 19 hanno ricreato un mondo immaginario a metà tra la Miami degli anni ’80 e Tokyo dei primi ’90: colori al neon, grafiche in pieno stile Memphis e magliette da calcio che sembrano uscite da un anime.   wwww.twicetoonice.com  facebook

T&L nasce dall’amore per il mare e per la pelletteria, le due più grandi passioni di Elena. Tutto è nato in un giorno d’agosto a Favignana, bellissima isola delle Egadi, in Sicilia. Elena ha avuto la fortuna di entrare in contatto con l’artigianato locale siciliano, che l’ha spronata a disegnare qualcosa di suo, che avesse dettagli stilistici di una borsa in pelle di alta qualità coniugato alla semplicità e alla bellezza spontanea degli outfit vacanzieri. Seduta su uno scoglio a contemplare i mille colori del mare, sono nate Sid e Nancy, le clutches iconiche del marchio con i pesci come fermatura. Tornata in toscana, ha  affidato i propri progetti ad un giovane artigiano per sviluppare una collezione totalmente fatta a mano di pezzi unici. Visto il successo ottenuto dopo il primo anno ha deciso di alzare l’asticella e trovare finanziamenti per poter far crescere il business e spostarsi su una produzione di tipo industriale, lasciando l’artigianato che per quanto soddisfacente e stimolante, imponeva una bassa capacità produttiva e alti costi di sviluppo. www.testaelische.com  facebook

L'estate chiama giochi di colore, di forme e fantasie re-inventate per uno stile "tinteggiato"! Sorprendono le lavorazioni al laser, simbolo di una qualità lavorativa ai massimi delle prestazioni. Il progetto di ricerca nato nell'azienda produttrice continua a stupirci, infatti insieme alla stilista e creativa marchigiana Caterina Pancotto stanno eccedendo nella missione di ampliare il brand, con la creazione di "borse big" e marsupi multifunzionali, tutti rigorosamente in total look. Ed ancora teli sagomati, kimono ultraleggeri, cup e pochette, tutto questo è l'essenza della collezione che la Beach Vibes presenta nella sua stravagante collezione 2019. www.beachvibes.it  facebook

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